Donc. NFTs. C'est quoi toute cette agitation ? Content que vous le demandiez. Il y a BEAUCOUP de bruit autour des NFTs (jetons non fongibles) dans le monde de la technologie ces jours-ci. Même le monde en général est effrayé par les NFTs. Ce qui signifie qu'il y a maintenant presque autant de désinformation qu'il y a de connaissances réelles et utiles.
Si vous cherchez à vous détacher du battage médiatique et à obtenir un point de vue objectif, vous êtes au bon endroit. Nous sommes évidemment très enthousiastes à propos de tous les aspects des NFT, mais nous savons qu'il s'agit d'un monde nouveau pour de très nombreux créateurs. Nous voulons vous aider à comprendre ce qui se passe, afin que vous puissiez vous lancer dans les eaux de la nouvelle économie des créateurs, confiant et prêt à nager.
En quoi un NFT est-il différent d'un autre élément numérique ?
À la base, un NFT est un objet de collection numérique crypté par la technologie blockchain. Comme la Joconde, il peut y avoir des copies, mais il n'y a qu'un seul original, et il n'a qu'un seul propriétaire. Mais il y a beaucoup, BEAUCOUP plus dans ce nouveau produit (relativement) fascinant. L'information clé que nous voulons partager est que les NFT ne sont pas simplement des images numériques à la mode. Ils n'ont même pas besoin d'être des images du tout. Quoi ? Oui, vraiment.
Pour comprendre comment un NFT est plus qu'une œuvre d'art numérique, nous allons nous concentrer sur le dernier mot de l'acronyme, Token. L'explosion actuelle des offres de NFT concerne principalement des animations et des photomanipulations, mais il est important de se rappeler qu'un jeton crypté peut être attaché à presque n'importe quel objet numérique, qu'il s'agisse d'un souvenir sportif, d'une chanson ou même d'un roman. Un NFT peut être un billet pour un événement, un laissez-passer pour les coulisses ou un mot de passe pour un appel Zoom. De nombreuses œuvres créatives stockées sous forme de fichiers numériques peuvent être frappées par un NFT.
À l'avenir, les créateurs pourront utiliser le mouvement NFT pour éliminer les intermédiaires tels que les catalogues de photos et d'œuvres d'art, les grands éditeurs de contenu et de littérature, les labels d'enregistrement, les studios de cinéma, et la liste est encore longue. Comme jamais auparavant, les créateurs peuvent cultiver et entretenir un public, proposer un travail, recevoir une rémunération, se développer simultanément en tant qu'artiste et en tant qu'entreprise. Tout cela en utilisant les NFT. Sans aucun gardien central.
Une place de marché comme OIX est un espace social qui unit les créateurs et les collectionneurs. C'est un lieu de rencontre, de vente, de collection et de présentation. C'est la base de l'économie décentralisée des créateurs de demain, où chaque créateur peut prospérer.
Que pouvez-vous faire avec les objets de collection numériques ?
La première chose que nous suggérons de faire avec un NFT est de le montrer ! Que feriez-vous d'une nouvelle œuvre d'art physique audacieuse dès que vous l'auriez accrochée ou installée ? Invitez vos amis à la découvrir, bien sûr. Tu veux que tes amis et tes pairs voient, entendent, regardent ou lisent ce qui t'obsède. Et vous pouvez faire la même chose dans les espaces numériques, que ce soit ici même sur OIX ou sur votre site web personnel.
À mesure que l'univers des NFT se développe, leurs propriétaires en feront autant. Vous ne vous contenterez pas de l'accrocher sur votre mur numérique. (Vous le porterez, le lirez ou serez immergé dans une expérience privée. Et dans le Metaverse, vous le partagerez comme bon vous semble. Surtout s'il s'agit d'une maison numérique exclusive ou de quelque chose d'aussi vaste qu'une visite privée de la Terre du Milieu.
Dans un monde de plus en plus vulnérable à une perte de connectivité interpersonnelle, nous pensons que les espaces en ligne - le Metaverse - et leurs contenus deviendront une priorité plus importante. Si vous ne pouvez pas vous connecter en personne, l'espace virtuel où vous vous rencontrez peut et doit être spécial. Les ENT peuvent en faire partie.
Pourquoi "posséder" des objets numériques ?
L'attrait de posséder un objet que l'on aime est indéniable. Qu'il s'agisse de l'élan de nostalgie qui accompagne la découverte d'un jouet d'enfance ou de l'excitation que procure la découverte d'un sac à main de marque rare. C'est peut-être l'excitation qui accompagne le fait de remporter une vente aux enchères pour un accessoire de film unique issu d'une superproduction emblématique. Et à mesure que nos vies évoluent vers le numérique, le besoin d'avoir cet objet physique dans la paume de sa main diminue.
Avez-vous déjà acheté une œuvre d'art ou un produit fait main d'une personne que vous suivez sur les médias sociaux ? Etiez-vous motivé à la fois par le désir d'avoir l'objet ET par le soutien financier de l'artisan ? Appliquez cette logique aux NFT et la raison de la propriété évolue de la frénésie d'investissement aux fondements de l'économie des créateurs.
Oui, les NFT sont actuellement populaires auprès des investisseurs. Mais nous pensons que l'avenir à long terme réside dans l'établissement de relations entre les créateurs et les collectionneurs. Cette économie des créateurs en pleine évolution repose davantage sur un volume plus important de NFT à prix abordable et sur des collectionneurs de tous les jours.
Pour reprendre l'exemple des beaux-arts, le collectionneur moyen ne peut pas se permettre d'acheter un Monet. Mais un paysage original d'un artiste en devenir ? C'est beaucoup plus réalisable. Et au final, probablement plus significatif pour l'artiste et le collectionneur. Étendez l'exemple à un joueur de Fortnite qui achète un skin exclusif d'un créateur qu'il suit sur Instagram. Il ne s'agit peut-être pas d'un objet tangible, mais l'achat a une signification et une valeur.
Outre la fonction d'exhibition mentionnée ci-dessus, l'une des principales raisons de posséder un NFT est de soutenir le créateur de l'œuvre. Avez-vous déjà envisagé de souscrire un abonnement Patreon auprès d'un artiste que vous souhaitez soutenir financièrement ? Ou bien ajouteriez-vous simplement quelques dollars en choisissant l'option pourboire dans un panier d'achat en ligne ? Dans ce cas, l'achat d'un NFT offre le même avantage.
Les NFT sont-ils la solution au piratage de contenu ?
Les créateurs qui s'efforcent de gagner leur vie avec de faibles redevances doivent également faire face au vol pur et simple de contenu dès le départ. Nous ne débattrons pas de la question de savoir si une personne est un véritable fan d'un musicien, d'un animateur, d'un acteur ou d'un écrivain lorsqu'elle collecte le travail de cette personne via les réseaux torrents peer-to-peer. Mais nous pouvons vous dire que copier un contenu crypté va devenir de plus en plus difficile à mesure que la technologie progresse. En l'état actuel des choses, un TNF d'art numérique peut être copié, mais vous ne pouvez pas en revendiquer la propriété. Nous ne pensons pas que la possibilité de copier simplement un NFT sera éternelle. Et pour d'autres formes d'ENT, la copie nécessite plus qu'un simple clic droit. Ainsi, la volonté du spectateur de regarder un film avec un filigrane géant en travers de son chemin ne sera même pas un problème.
Et si les NFT offrent la sécurité du cryptage de la blockchain (qui ne fera que s'améliorer au fil du temps), ils fournissent également un revenu résiduel sur chaque vente ultérieure. Vous pouvez parier que Stephen King ne perçoit aucune redevance lorsque ses romans sont revendus dans des librairies d'occasion. Stevie Nicks ne perçoit pas non plus de revenus lorsqu'un album de Fleetwood Mac est vendu chez un disquaire d'occasion. Les redevances sur les ventes uniques sont très bien pour les grands artistes. Mais pour les 99 % de créateurs restants, un revenu résiduel peut faire la différence entre un salaire décent et un passe-temps.
Depuis combien de temps les NFT existent-ils ?
Si vous êtes tenté de considérer les NFT comme quelque chose de tout nouveau, une mode qui vient d'apparaître et qui disparaîtra demain, nous avons quelques faits concrets à garder à l'esprit.
L'histoire des NFT remonte à 2014. Ce tout premier NFT, Quantum, est passé du New Museum de New York à la maison de vente aux enchères Sotheby's sept ans plus tard. Donc, si vous pensiez que les NFT n'étaient qu'une mode, il est temps d'y repenser.
C'est la monétisation de CryptoKitties par des chats négociables en 2017 qui a attiré l'attention du public sur les NFT. Mais ce n'est qu'en 2020, lorsque la popularité des NFT a véritablement explosé, que nous avons vu sa valeur grimper en flèche pour atteindre 250 millions de dollars. Et en 2021, 41 milliards de dollars de crypto-monnaies ont été dépensés en NFTs.
Et si personne ne sait ce que l'avenir nous réserve, nous pouvons voir les NFT évoluer au-delà de leur potentiel d'investissement, en étant adaptés pour servir leurs créateurs et leurs collectionneurs dans des relations durables. Les vendeurs de NFT peuvent être présents pendant de nombreuses années. Mais nous pensons que l'économie des créateurs perdurera tant que les créateurs créeront.
L'économie des créateurs est-elle l'avenir des carrières créatives ?
Si l'on jette un coup d'œil à l'avenir pas si malheureux des relations créateur/collectionneur que nous avons décrites ci-dessus, on peut voir le potentiel de revenus significatifs et durables pour les créateurs. Les créateurs qui souhaitent être réellement disponibles pour leur base de fans pourraient voir se développer un moyen de subsistance réel et viable, avec les NFT au centre de tout cela.
Lorsque des géants du numérique comme YouTube et Spotify ont supprimé les barrières au partage des vidéos et de la musique, les artistes n'ont plus eu à attendre le "oui" d'une personne au pouvoir pour diffuser leur travail. Mais leur part des bénéfices n'a pas atteint le niveau du salaire de subsistance. Et si vous voulez sérieusement devenir un créateur professionnel, vous avez besoin de plus que de quelques centimes de royalties sur vos photographies ou vos fictions.
Nous savons que la communauté des artistes crie depuis des années : "Payez les artistes !" Et chez OIX, nous sommes à l'écoute. Créer est un travail. Beaucoup de travail. De la création d'une vidéo animée à l'enregistrement d'une chanson, nous voulons que ce travail soit récompensé. Nous pensons que ce n'est pas parce que l'on est passionné par son travail que l'on doit travailler gratuitement.
Les créateurs éviteront-ils les intermédiaires et s'engageront-ils exclusivement dans l'économie des créateurs ? C'est difficile à dire. Nous pensons qu'au minimum, les NFT vont changer la façon dont les créateurs travaillent, ainsi que la façon dont le grand public perçoit ce travail. Et ce changement sera durable.
Chez OIX, nos créateurs ont une voix. Et une fois que nous fonctionnons comme une DAO, cette voix devient propriété. Nous allons bientôt établir une liste blanche des créateurs et des collecteurs sur notre plateforme.